Художествени материали и технология на тяхната работа

Художествени материали и технология на тяхната работа

В продължение на много векове, има рисунка правила. Всички професионални художници са били рисуване училище. Всеки да научите тайните на реалистично изображение, трябва да се научат.







Тази рисунка разбира се помага майстор характеристиките на формата на изображението и пропорциите на обекти, тяхната текстура, обем предаване със светлина и сянка и линейна перспектива.

Разбира се, да се научат на изкуството на рисуване, вие постепенно ще, стъпка по стъпка, учене врътки в теоретичното и практическо обучение в класната стая и домашното.

Фигури от книгата, показва поредица от изображения, може да се повтори, но не забравяйте, че в основата на образованието трябва да се рисуването от натура.

Гледането на заобикалящата ги среда, извършване на скици и скици от живота, да научат основите на реалистични изображения. Тези знания и умения, за да се използват в процеса на изготвяне на паметта и въображението в творческите състави.

Познаването на художествени материали и техники работят, те ще ви помогне най-добрият начин да реализират своите творчески идеи в малка скица или завършен картина. Колкото по-тънък ще научите техники, за да се разберат характеристиките на модела, да ги овладее, толкова по-добре се чувствате особено тяхното художествено изразяване.

Преподавателска практика е показала, че в средно общообразователно училище за задания за изготвяне на най-често използваните графит и цветни моливи, маркери, акварел, пастели мастилени и въглен, румен, пастел.

Художествени материали и технология на тяхната работа

Графит молив е еднакво удобен както в подготовката и в творчески произведения. Той има хубав сив тон, а някои блясък, позволява лесен корекция изтрити гумичка. Това може да създаде рисунки с молив линейна, линейно-пунктирана Vågå и тонален изобразително план. От всички графит молив за рисуване материал най-прост и достъпен начин. Графит се комбинира с други материали, изкуство поставя огромна възможност за всеки артист.

Графит пасва добре на всяко хартия и не се разпада. Вземете молив и хартия трябва да бъде в съответствие със задачите. Първо, трябва да се научат как да работят с молив и се опитват да се поучим от него всичко, което тя може да даде. Line и бар работата добре на гъста, гладка хартия, зърнеста хартия, подходяща за тон.

Добър външен вид рисунки с молив върху хартия, пожълтели от времето. По принцип, ако говорим за хартията, а след това се опитват да си изображения на различни негови разновидности. Не се притеснявайте, ако нещо не се получи. Най-важното е, че ще получат безценен опит, който ще бъде в състояние да използват в работата си.

Когато се работи в графит не трябва да бъде особено любители на засенчване, тъй като това често създава впечатлението, попарен и мазни чертежа.

Улесняване модел тон може да се постигне с трохи. Необходимо е да се сложи картинка хоризонтално, ситно се рушат белия хляб и ги разтрийте рисуване.

Графит молив е добро за снимки в албума на Ватман лист, но ако това е необходимо, за да се затвори по-голямата равнина обикновено се използва въглища.

Художествени материали и технология на тяхната работа

Цветни моливи също могат да постигнат различни графични и живописни ефекти, особено в акварелни моливи, което може да замъгли водата, постигайки зрелищна методи на работа.

Въглища като креда, използвана от художници от древни времена. Рисуване въглен има голям изразителна сила, то е възможно да се извърши пейзаж, портрет, натюрморт и състав сцена.

Въглен може да се проведе като много тънка линия, и широк, бързо оцветяване големи повърхности странична страна. Въглища дава дълбок кадифен черен цвят и широка гама от тонални преходи. Те могат да извършват бързи скици, скици и чертежи дълго. Той е много удобен за използване и лесен за измиване. Въглища ясно разкрива формата на обекта дава възможност за предаване на светлина и сянка. Въглищата могат да бъдат изготвени на хартия, картон, платно или на стената и други повърхности, подходящи за рисуване. По-добре да се използва груба хартия, и може да бъде плътна рисунка, която трябва да бъде леко се избърсва с фина шкурка. Интересни рисунки с въглен, произведени на фонов цвят меки тонове.

Художествени материали и технология на тяхната работа

Рисуване жарава трябва да са различни по размер и форма. За да се извърши фини линии въглища заточени под наклон, тъй като средната част (ядро) на дървени въглища, направен от клонки, по-ронливи. Когато се работи върху платно Самостоятелно въглища.







Комбинация от въглерод с други материали - да румен, креда пастели, цветни моливи, водни бои. "Ретуш" специални дървени въглища.

Дървени въглища могат да работят по два начина: обикновен графит, с помощта на линии и инсулти, както и с използването на тонален засенчване. Разтрийте въглищата може да бъде кърпа, ръка или специален засенчване, че е изработена от велур ярешка кожа или дебела хартия и е плътно навита ролка със заострени краища. Не трябва да се използва за тази дъвка като въглища, след като пада неравномерно.

Може да облекчи тон, избърсване излишната въглероден кърпа или четка. На осветени места форми препоръчват мек кок или да ги работят с тебешир.

въглен чертежи трябва да бъдат приложени. Тя може да се използва за този специален фиксатор или лак за коса. Фиксирана чрез напръскване лак постепенно, в няколко етапа, като на разстояние от около един метър, предотвратяване на образуването на капчици. Имайте предвид, че дори и най-внимателни фиксация прави по-тъмен картина.

Всеки, който привлича флумастер-връх, е необходимо да се помисли за неговите възможности. Папки и писалка плъзга над хартията и оставя приятно гладка линия, която не може да бъде изтрита, така че те трябва да работят здраво и да сте сигурни ръце. Маркерите са тънки и дебели, с различни цветове, които се разширява своите артистични възможности. Те могат да се управляват с помощта на линия, бар, или декоративни кръпки. Има добри маркери за скициране от природата, скициране пейзажи, декоративни и проектни работи.

Sanguine, материали червено-кафяв цвят, използван в чертежа от Леонардо да Винчи. Друго име за този материал - червен тебешир. Sangin се произвежда под формата на кръгла или квадратни пръчки и могат да бъдат с различни цветове. Sanguine може да се направи линия инсулт използвайки оцветяване за различна хартия, картон. грундирана платно. художници често съчетават румен с въглен, креда, молив. Тези, които не са получили първите умения по рисуване, румен, не се препоръчва да се работи. За да овладеят техниката на този материал трябва да се започне в схемата, и да продължи в по-дългите фигури от природата или представителство.

Художествени материали и технология на тяхната работа

Произведения, създадени румен изключителни майстори - Леонардо да Винчи, Рафаел, Рубенс, Микеланджело, Рембранд, Тициан, Шарден, както и много други - са различни технически методи.

Художествени материали и технология на тяхната работа

писалка рисунка е отличен училищното образование на ръцете и очите. Писалки се предлагат в различни размери и от различни материали. На първо място, за това е важно, че писалката не надраскате хартията. Чрез промяна на натиска върху писалката, можете да постигнете различни дебелина линия. Steel писалка осигурява ясни, тънка линия, и гъска или тръстика - един жив и изразителен.

Когато писалката върху лист голям формат е необходимо да се гарантира, че линията и бара са разнообразни. По-добре е да се направи писалка върху гладка хартия с покритие, което, допуснати грешки понякога може да се коригира с помощта на бръснарско ножче. Изразителни работи се получават, когато на линията и бара в съчетание с тон хартия (сиво, синьо, жълто, зелено и така нататък. П.) И да създаде впечатление на живописен начин на изпълнение на рисунка.

Имаше широко разпространена техника на рисуване с четка върху хартия. Тя ви позволява да извършвате най-добрите дизайни и широк пламък тон по-голям самолет преследва моделиране форми с цитонамазка. Добър материали за снимка с четка - черно и цветно мастило. Художници могат да избират само един сив или кафяв цвят, работа с акварели. Монохромно рисуване - grisaille е широко използван от старите майстори. Полезно е да се изпълняват задачи по картината на grisaille от природата, натюрморти и пейзажи за целите на обучението.

Тъй като акварел, както и пастели, може да се дължи на графика и живопис, да бъдат внимателни при класифициране на строителните работи, направени с тези материали разчитат на интуицията и здравия разум, да бъдат внимателни, че предпочита художник - линия или тонът на един цвят или богатство на цветове.

Художествени материали и технология на тяхната работа

пастел техника е гъвкав и прост. Пастели - са крехки и деликатни цвят. Те могат да работят инсулт или пастообразни недоловимо. Триенето в цвят дава необикновена сила на мекота и точността на тонални преходи.

Pastel обича тонирани основа, може да се движат по цвят кадифе хартия, картон, лекувани фина шкурка. Pastel най-добре пазената върху грапава повърхност. Тя изисква фиксиране и внимателно съхранение. По-добра защита боя слой пастели на разнищване от тънък лист хартия чрез прикрепване му вентил на обратната страна на чертежа. Тогава пастел запазва своя цвят, което го прави много добри технически възможности за художника. Но това може да се използва за тази цел и лак за коса, след това пастелни цветове леко да потъмнее.

Изпълнение на рисунки, художествен материал, като правило, е от общото към частното, така че в края на краищата да се върнете към генерала. Първо обмислено решение състав на тираж обекти, поставени върху лист избрания формат, да им обща форма, следи за спазването на пропорционална връзка, изработване на детайлите. След това преминете към намаляване на формата на моделиране, целостта на модела потърси.

Художествени материали и технология на тяхната работа

Ако се научите как да се направи куб, цилиндър, сфера, конус и пирамида. можете да прехвърлите цялото разнообразие на света, в творческите им дела. Лесно е да се види, че в основата на всички сложни форми са прости геометрични фигури. В процеса на рисуване трябва да може да се измери и сравни разстояния, за да се определи съотношението на своя модел, прехвърлете обем със светлина и сянка.

Draw прости геометрични тела по отделно и като част от натюрморт рисунка на стомна, гипсови орнаменти, разнообразие от тематични натюрморти, цифри и човешки глави, животни, предмети на изкуството и архитектурата трябва да се научи всеки чекмедже.

Трябва да сте дори и чист, рисунка трябва да бъдат защитени от всичко, което може да остане петно, а от ръцете си, както добре. Чистота - задължително при извършване на работа. Не забравяйте да се следи за чистотата на ръцете, на работното място.

Не забравяйте, че всички уроците на рисунка трябва да бъдат подкрепени от собствените си мисли, едва след това на учебния процес е завършен.

Ако имате корекции или предложения на този урок, моля свържете се с нас.

Ако искате да видите и другите корекции и предложения за уроци, погледнете тук - Образователен форум.