Как и какво е жив съвременен художник-създател, Виктория кръпка
Поздрави, скъпи абонати и посетители в сайта!
В една от старите си постове, писах за мненията и мислите на различни експерти в областта на изкуството индустрия. както и за това, което диша съвременен художник, който пише и колко можете да спечелите ... Ето, нека да помислим заедно с вас за творческата същност на съвременния художник-създател ...
Или тези, които все още търсят. и всичко, не може да намери пресечната линия на талант и артистична визия, свързана с нуждите на пазара. А къде, любимо нещо да си изкарват прехраната, без да нарушава техните интереси.
Животът е съвременен художник и по-лесно и по-трудно от майсторите в предишните векове
От общуването с много от неговите приятели, далеч от света на изкуството, от личен опит и разговори с много артисти, които познавам, това е, което наистина живее като майстор, не много прилича на това как животът му се вижда от другите.
Ето защо, между другото, художници често намират хора "не от този свят." Вярно ли е това? Са модерни художници-творци - това е почти винаги е малко луд и chudokovatye, или ние просто не знаем всичко, което се случва чрез творческа и глоба сърце човек?
Вижте отвън
Бих искал първо да кажа едно нещо за очевидното противоречие. Как живота на художника за средния гражданин, независимо от страната, в която художникът живее и това е средният гражданин
Не е грешка, ако приемем: художници често се възприемат като някаква spinogryzov върху тялото на обществото. Нека да се направи образа на съвременния художник в очите на обществеността: човек, който не работи в производството или в офиса, често спи до дванадесет и обществеността се появява само в кафенето, където с колеги обсъждат неясен креативност творчески въпроси, или най-изложби. Това е така, за разлика от живота на един обикновен "работен" клас, преминаващ между работното място и у дома по график.
Много хора дори се питат: какво е полезно да художника? Как работи в полза на обществото? Това, че той създава това, което би улеснило живота на другите, ще преминете цивилизация по пътя на научния прогрес? Изглежда, че е нищо.
Животът е съвременен художник
Дори и по-скептични хора са начинаещи художници. Това, казват те, седнал, рисуване, пари не се печелят. Завинаги в облаците ... Би било по-добре да отида на нормалната работа ... и, като цяло, художникът не е работа ...
Само когато художникът въпрос за какъв вид или слава, хората изведнъж си спомниха, че изкуството краси живота, той се превръща от сивото бетона на всекидневния живот в красива богата платно.
И след това, че е най-успешните артисти изведнъж получават чест от тези, които до вчера поклати глава и ги посъветвал да отиде в офисите да се премине парчета хартия, за да печелят пари, за да живеят.
Така че, в действителност, е в това противоречие се крие голям проблем на съвременни художници. В крайна сметка, преди да стане известен художник, почти всеки художник е преминала през етапа, когато в работата си, която сега му носи сериозни пари и да направи известен, лекувани със скептицизъм и дори ирония.
Пример за това е живота и делото на Салвадор Дали. които достигат до разбирането на аудиторията и годините на слава. Не и без подкрепа, разбира се, любимата му муза Гал. Творчеството не страда суета! Често, ние забравяме за това.
живота на художника е всъщност ...
И всъщност, всичко най-важно, най-обещаващи и най-неразбираемото за обикновените хора се крие в това "да седи, рисуване, сънища, се извисява ..."
Всъщност, докато художникът не стане звезда, средният гражданин-критиката не е толкова лесно да се разбере защо всички изкуства. И работата на много творци, чиито снимки са на стойност милиони днес, не се разбира от повечето граждани.
Съгласете се, не всеки ще намери смисъл и красота в творчеството на Пикасо. един от най-успешните артисти в света. Между другото, Пикасо живопис откраднат по-често от снимки на други изпълнители! Парадокс?
Но за да се постигне същия успех, с който Пикасо дойде един съвременен художник трябва да намери своя собствен език в изкуството, си начин за изразяване на платното (или не върху платното), които натрупаха във въображението му.
Измислят нови винаги е по-трудно, отколкото да копирате съществуваща ... това не беше кубизма до Пикасо, импресионизма не беше до Клод Моне и деликатен Арт Нуво не -nuvo си представим без име Алфонс Муха! В крайна сметка, работата на художника е живота си!
И докато той търси, а след това живее като беден човек: картините му не разбират, те не купуват, те не са пригодени за изложби, те не се похвали. Ние трябва да по някакъв начин да свържат двата края, като същевременно продължава да се създаде красота, често - и дори и при присмех и укор в близост ...
И само няколко години от живота и десетки (ако не стотици) картини на майстори са имали този стил, който засяга някои струни в съзнанието на зрителя и картините му са започнали да изискват.
Досега това не се е случило, бъдещият господар на създаването на красота в момента отлични условия. Трябва да се каже, че успехът на хора като упорит! Кой вярва в съня си, той със сигурност ще обречен на успех!
Има и такъв момент: от истински художник - този, който ще бъде звездата - много фина психическа организация. Това го кара да се чувства красива, но това е страх от критика, преди случаен подигравките на работата на евентуален неуспех на изложбата.
Fame може да дойде неочаквано
И това е, защото на нея много таланти изчезне в тавански помещения и в тесни кабини, се страхуват да покажат на света.
Най-успешните изпълнители - Василий Shulzhenko
А по-креативни в чувство за красота е причината, че истинският художник-създател не се обменя на "скучна" и занаятчия. Без съмнение, много от съвременните майстори и представители не натрупа лошото състояние на писане портрети на "силните на деня" или "глоба занаят", за да угоди на обществеността.
Това означава, че писането на такива снимки, които съответстват на модата. И често дори не значение какво е то ... снимка с четка или който и да е част на тялото е било писано. Да, да, има художници-nonconformists!
Техните имена не се отпечатват в историята, но тези художници са се превърнали в търговски успех. Например, днес много известни художници, работещи в съвременен стил на хиперреализма.
Техните картини шокират публиката само способността да копирате точно върху платно предмети и хора. Ами, тъй като голяма снимка, без творчество ...
дали имената им на таблетките от историята на изкуството бият? Големият въпрос. Дали са успешни? Няма съмнение, ...
И на художника, който търси творчески подход, своя уникален начин на изразяване, често бедни, не се съгласи да напише само заради пари. Проблемът с много артисти, е, че те не трябва да се покаже и да докаже на зрителите красотата на листо.
Изкуството не трябва да бъде един бизнес, където парите на потребителите ясно показва, че той се нуждае. Днес това е невъзможно от първите стъпки в изкуството на влезе в коловоз портретист, както е било и преди, и да направи име за портрети богат публично.
Ако не сте, разбира се, не Енди Uorhol. която се превърна в пионер на поп арта в 60-те години на миналия век ... но в края на краищата, той режисира изкуството в нова посока.
Успешните съвременни художници - Енди Uorhol
В изкуството, потребителят често не знае какво иска, радостта си, толкова дълго, колкото художникът търси начина да зарадва, бедните, изложен на присмех и постоянно налягане в стила на "... да се намери нормална работа!".
Да, излезе с нова и зарадва публиката става все по-сложно: повече тя вижда все повече и повече за красотата й става нещо обичайно. Не е изненадващо, някои от модерните успешните изпълнители фалшифициран успеха им към оригиналност, граничеща с шокиращо, че постепенно се адаптира към концепцията приемлив за обществото.
В допълнение, съвременни художници от различни грим: те не само се продават картини, но също така се занимава с проектиране, съветват дизайнерите и режисьори, и по-точно такъв "странична" дейност позволява да се погрижат за себе си и своето творчество.
Въпреки това, живота и делото на художник-създател на Вашия успех - често е постоянна хвърляне между творческите импулси на душата и банална необходимостта от пари се усложнява от страхове и психологически трудности.
Животът и делото на художника
Моята кариера на художник. прекалено зърнеста и прост: Аз съм изпълнят поръчки вече обмислени предварително, както и kreativlyu и аз, идва с нови, смесване на различни техники. Това означава, че работи в смесена техника. Но също така и не се страхува да се покаже ... Аз участват в изложби, излагайки изложените творби огромна аудитория. Аз вярвам, че за творческа личност е важно да се произвежда не само енергия, но и да го споделите с други
- "Който е изпитал удоволствие от креативност, за да получите всички други удоволствия не съществуват" Антон Павлович Чехов
Приятели, според вас, може да дойде за успеха на художника, ако той е принуден да се справя с други неща, за да се хранят сами?
опровержение
Вие се съгласявате, че всички възможни спорове се решават в съответствие с нормите на действащото законодателство.
Вие се съгласявате, че стандартите и законодателството за защита на потребителите може да не са приложими за използването на сайта им, тъй като не предоставя платени услуги.
Чрез използването на този сайт, вие се съгласявате с с "долното" и установените правила и да поеме отговорност, която може да бъде наложена на вас.
Вашият личен живот е много важно за мен. Искам вашата работа е възможно интернет е приятно и полезно, и вие спокойно се използва широк спектър от информация, инструменти и възможности, които Интернет предлага.
Вашата информация няма да бъде споделяна или продадени на трети лица.
С каква цел се събират данните
Можете да се отпишете от изпращане на писма и премахнати от базата данни във вашата информация за контакт по всяко време, като кликнете върху връзка за отписване присъстват във всеки имейл.
Споразумение с изпращането
Ако искате да спрете да получавате имейли от редовния ми бюлетин, можете да го направите по всяко време чрез специална връзка, която се намира в края на всяко съобщение.
Ако имате някакви въпроси, моля, електронна поща питам [email protected]